曲目列表
专辑简介
专辑简介：将勃拉姆斯的两首钢琴协奏曲录制成专辑 是我长久以来的愿望。在这样做的过程中，我积累了许多经验，使我能够在此时此刻向这些作品的精髓更加敞开心扉，它们打动了我的心灵深处。这两部作品都为我提供了不可思议的伟大东西，在我的概念中，这些东西很难被进一步放大。两首协奏曲中的每一首都以其丰富的音色、强烈的力度，尤其是无限的情感范围吸引着我。高度戏剧性的发展开辟出俏皮轻盈的境界。乐曲中不时出现深思熟虑的片段，蕴含着深沉的宁静。这两首协奏曲的慢板乐章尤其令我着迷，因为这些乐章让我们瞥见了超越我们所知世界的事物。我这个马扎尔人感受到了许多匈牙利的影响。在与罗伊特林根符腾堡爱乐乐团合作录制这两首协奏曲的过程中，我对这两首协奏曲有了全新的认识。这些感悟在人的一生中会不断加深。这个过程永远不会结束。——安德烈娅·考腾（Andrea Kauten）艺术家简介：安德烈娅·考腾（Andrea Kauten）是一位匈牙利裔瑞士钢琴家。表现力与技巧，这两种音乐特质的结合是李斯特作品的特点，对安德烈娅·考腾来说也非常重要。这位匈牙利钢琴大师的钢琴音乐对她的演奏产生了持久的影响。安德烈娅·考滕七岁开始跟随巴塞尔钢琴家阿尔伯特·恩格尔（Albert Engel）学习钢琴。13岁时，她已进入苏黎世杰克林音乐会决赛。一年后，她获得了瑞士青少年音乐比赛一等奖。随后，考滕在巴塞尔音乐学院学习，最后，在她人生中最重要的一站——布达佩斯国际著名的李斯特音乐学院，她与科内尔·泽姆普莱尼（Kornél Zempléni）和伊迪丝·汉巴尔科（Edith Hambalkó）共事。在布达佩斯培训基地，她锤炼出了自己高度浪漫而又控制自如的演奏风格。凭借激情、音乐性和高超的技术水准，考滕从三角钢琴中演奏出内敛、诗意而又极富表现力的音色。布莱斯·莫里森（Bryce Morrison）在《留声机》（Gramophone）杂志上写道：“考腾面色红润，有时又过于自信，她的投入和力度让人毫不怀疑。”1993年，安德烈娅·考滕发行了她的第一张专辑，收录了弗朗茨·李斯特（Franz Liszt）、卡尔·戈尔德马克（Carl Goldmark）和谢尔盖·拉赫玛尼诺夫（Sergei Rachmaninow）的作品。此后，她在美国、加拿大、丹麦、法国、意大利、匈牙利、德国和瑞士等多个国家举办了音乐会。2006年，这位钢琴家在索尼古典唱片发行了罗伯特·舒曼（Robert Schumann）的作品。 2011年，她为索尼古典发行了李斯特的两首伟大的钢琴奏鸣曲。2012年5月，安德烈娅·考腾发行了一张备受赞誉的专辑，收录了李斯特的钢琴和管弦乐作品。陈冠希张柏芝视频云盘
专辑简介：据我们所知，维尔玛·冯·韦伯瑙一生中的大部分时间并不富裕，甚至在音乐界也鲜为人知。尽管如此，近年来她的形象还是得到了进一步的丰满，这主要归功于人们对她最著名的老师的极大兴趣：2019 年，伊丽莎白·卡佩尔（Elisabeth Kappel）以 “阿诺德·勋伯格的女学生 ”为主题的研究报告发表了迄今为止对她的职业生涯最全面的描述。其中一些细节已经公开，而叙述中仍有许多空白。尽管如此，我们现在对这位女性有了一个相对确凿的描述，她的生活和工作绝不能被定义为普通公民的标准。韦伯瑙于 1875 年 2 月 15 日出生于君士坦丁堡。她曾在慕尼黑和维也纳学习音乐，是阿诺德·勋伯格的第一位学生。1898 年至 1902 年，勋伯格为她开设了和声与作曲课程。之后，她以音乐教师的身份生活在维也纳，并于 1907 年在维也纳演出了自己的首部作品。维尔玛是维也纳音乐家俱乐部的成员，也是该俱乐部中较为著名的成员之一。她曾于 1917 年和 1918 年举办音乐理论讲座。1953 年 10 月 9 日，她在维也纳去世。艺术家简介：斯特凡·费兰特（Stefan Fehlandt）出生于新勃兰登堡，在柏林汉斯·艾斯勒音乐学院接受音乐培训。作为沃格勒四重奏的创始成员，费兰特先生已跻身多才多艺的室内乐音乐家行列。他经常在德累斯顿音乐节、石勒苏益格-荷尔斯泰因音乐节和萨尔茨堡音乐节等音乐节上担任独奏。除了与沃格勒四重奏广泛合作之外，费兰特先生还与多位艺术家合作举办音乐会。自 2007 年起担任斯图加特音乐与表演艺术大学教授。亚历山大·胡尔绍夫（Alexander Hülshoff）在德国西南部的普法尔茨大，在世界各地的音乐会舞台上确立了自己作为独奏家和室内乐手的地位。他以出色的表现力和有力、温暖和细微的声音脱颖而出，这体现了他的演奏。他的音乐技能受到观众和音乐合作伙伴的重视，他出色的特征在世界各地的音乐会舞台上得到了认可。作为一名独奏家，他是德国和国际管弦乐团的嘉宾，1997年，被任命为Folkwang艺术大学的中提琴教授。自2014年4月以来，他一直担任Orchesterzentrum | NRW的艺术总监，该机构汇集了北莱茵-威斯特法伦州的四所音乐学院。他在卡尔斯鲁厄音乐学院学习，并与Lynn Harrell一起在南加州大学洛杉矶分校学习。尼娜·卡蒙（Nina Karmon）出生在斯图加特，五岁时开始和她的母亲一起学习大提琴，她的母亲是一名芬兰大提琴手。在她七岁生日前不久，她开始拉小提琴，在随后的几年里，她的父亲教她，当时父亲是斯图加特广播交响乐团的指挥。在与Silvia Markovici、Vladimir Landsman、Radu Bozgan一起学习，并在柏林的Hans-Eisler大学与Werner Scholz教授一起学习后，她作为曼哈顿音乐学院Pinchas Zukerman和Patinka Kopec的学生去了纽约市三年。这段时间之后，她回到了欧洲。尼娜·卡蒙被《法兰克福总理报》描述为“脚踏实、深沉的艺术战士，声音优美”，从2024/25年冬季学年开始，她将在莱比锡的“Felix Mendelssohn Bartholdy”音乐和戏剧大学任教。奥利弗·特里克内尔（Oliver Triendl）1970 年出生于巴伐利亚州的马勒斯多夫，曾多次在国内和国际比赛中获奖，师从莱纳·福克斯（Rainer Fuchs）、卡尔·海因茨·迪尔（Karl-Heinz Diehl）、埃卡特·贝施（Eckart Besch）、格哈德·奥皮茨（Gerhard Oppitz）和奥列格-梅森伯格（Oleg Maisenberg）。他曾在欧洲许多主要音乐中心以及北美、南美、南非、俄罗斯和亚洲成功举办音乐会。很难想象有谁能比钢琴家奥利弗·特里克内尔更忠实于被忽视和很少演奏的作曲家。他孜孜不倦地致力于浪漫主义和现代音乐的创作，这在他的 100 多张唱片中都有所体现。他的曲目范围无疑是独一无二的，包括约 90 首钢琴协奏曲和数百首室内乐作品。在许多情况下，他是第一个将这些作品搬上舞台或录制成唱片的人。作为独奏钢琴家，他曾与许多著名乐团合作演出，其中包括班贝格和慕尼黑交响乐团、慕尼黑广播交响乐团、柏林广播交响乐团、NDR 广播爱乐乐团、Gürzenich 乐团、慕尼黑爱乐乐团等，以及许多年轻一代优秀艺术家。
更多>>
